Kitabı oxu: «Naturaleza y poesía en diálogo»

Introducción

El arte [poético] estremece, porque establece

una relación con algo que está vivo y latente,

nombra lo que se está creando y

tiene ese poder de reconfigurar el mundo.

Ricardo Esquer

La urdimbre poesía-naturaleza

¿Por qué hablar con los poetas en una época convulsa? En nuestro tiempo, la pregunta parece más pertinente que nunca. Originalmente la planteó Hölderlin, y le sirvió a Heidegger en 1946 al palpar el drama y el desastre que devino de la segunda guerra mundial. La fuerza de la pregunta proviene de un poema que Hölderlin leyó escrito por Rilke en 1924, y que a la letra dice:

Como la naturaleza abandona a los seres

al riesgo de su oscuro deseo sin

proteger a ninguno en particular en el surco y el ramaje,

así, en lo más profundo de nuestro ser, tampoco nosotros

somos más queridos; nos arriesga. Sólo que nosotros,

más aún que la planta o el animal,

marchamos con ese riesgo, lo queremos, a veces

(y no por interés) hasta nos arriesgamos más

que la propia vida, al menos un soplo

más... (…).

Rilke parece adelantarse a su tiempo. Aporta en este poema una lectura teórica de la naturaleza que nos resulta, aún ahora un desafío a nuestro tiempo y que, por lo tanto, es más pertinente que en ningún otro momento. En el poema la naturaleza es vista como un reino de dioses extintos, deslindada de cualquier pacto que la subordine. De igual manera, no se plantea al ser humano como sujeto situado por delante, encima o fuera de la naturaleza. El poeta manifiesta que la naturaleza no admite objeto que se doblegue a la mirada de ningún sujeto, como tampoco concibe que pueda haber sujeto alguno cuya relación con la naturaleza sea concederle alguna cualidad de objeto. El autor da más pasos. Expresa que la vida es zona libre de fines morales. Su experiencia está más cerca al riesgo que al castigo o al premio del paraíso; acercando al ser humano “hasta un soplo más” a la incertidumbre. Comprendida así la naturaleza, nos lanza hacia su territorio fuera de los preceptos morales, por lo tanto, desde este punto de vista, el ser humano no tiene que ser salvado, condenado o engrandecido, sino repensado dentro del tejido pulsante de la vida como propuesta filosófica y como fenomenológica que, por ejemplo, inspira a Heidegger.

El poema contiene una riqueza que mancomuna al conocimiento filosófico, el conocimiento subjetivo en una codificación estética que fecunda en el lector una riqueza interpretativa, en diálogo con el artista.

¿Para qué poetas en tiempos de penurias? La potencia y la claridad de la poesía, que contiene al mundo subjetivo, lleva a Heidegger a responder con mayor pertinencia a nuestro mundo contemporáneo. El pensador responde: para aprender a Habitar, para “ser-en-el mundo” dentro del mundo real (2014: 3). Las implicaciones de esta formulación tienen gran relevancia en el presente libro. Esta perspectiva da oportunidad de integrar reflexiones recientemente producidas en función de la crítica que surge del modo escindido de habitar y desde los parámetros de la monocultura (occidental), que han derivado en una crisis múltiple.

La opción teórica de mayor fuerza en esta obra es el giro ontológico (fenomenológico, ético, estético) que consiste en afirmar que no hay esfuerzos científicos que tengan relevancia si no han sido atravesados por los desafíos del presente y de la realidad concreta y la experiencia. Lo que implica hacer de los objetos de estudio invitaciones a dialogar, a generar porosidades en sus fronteras epistemológicas, a edificar marcos éticos que abran o acaso descubran sus horizontes reflexivos. Este giro invierte sus energías en el ejercicio de ciertos valores para construir un conocimiento situado y pertinente, lo mismo que para descentrar al ser humano en la sobrevivencia y encajarlo en las redes de vida en el mundo real; es decir, para construir una contingencia “compleja” (Najmanovich).

Se entiende que así se puede mirar al mundo desde dentro, asumiendo una práctica contrahegemónica y decolonial en la forma de producción del conocimiento y en la forma de relacionarse con el mundo. Estos planteamientos son reconocidos en las posturas del pensamiento ambiental latinoamericano y en la educación ambiental crítica, pero también son cercanos a una antropología que se plantea comprender la vida humana desde esquemas más relacionales con la vida (desde el mundo subjetivo e intersubjetivo y con los otros “otros”, es decir, con quienes forman los entramados ecosistémicos) (Descola; Tim Ingold; Escobar; Haraway; Latour).

Es por ello que en este libro se plantea un diálogo entre la poesía, los poetas y los ambientalistas, especialmente educadores ambientales y estudiantes de biología ligados a la maestría en Educación Ambiental de la Universidad de Guadalajara. En los entretelones de este diálogo se apuntalan relaciones interdisciplinarias entre los plexos teóricos del pensamiento ambiental latinoamericano, de la educación ambiental y de la antropología social, especialmente a partir de las etnografías menos convencionales y del arte, de la poesía. Estos campos abren espacios transdisciplinares al encontrarse con el giro ontológico naturalista ya referido, y con la hermenéutica de la poesía y del diálogo entre los interlocutores poetas y ambientalistas.

De ahí que es posible ver, en este trabajo, cómo la poesía muestra su sensibilidad predictiva basada en la honda contemplación que tiene con el mundo, se producen sentidos poéticos de los símbolos de la naturaleza, se generan discursos conjuntos y discursos que entrañan la presencia de los poetas o los ambientalistas, para abrir nuevos senderos de comprensión del mundo y de producción de sentido en comunión con la naturaleza.

Es así como la poesía, como posibilidad estética, resultó un campo fértil que, tensando la experiencia emotiva, sensorial y reflexiva, ayudó a producir conocimiento motivado en configurar un alterno modo de pensar, un modo de pensamiento ambiental. Por lo expuesto, considero que esta experiencia puede ser de interés para el pensamiento ambiental, especialmente para los educadores ambientales, para el quehacer de los antropólogos sociales, y para los poetas bajo una perspectiva tejida interdisciplinariamente.

Una investigación interdisciplinaria, en diálogo con el arte, la antropología y la educación ambiental

¿Por qué la crisis ambiental no nos inquieta lo suficiente para abonar a un cambio cultural? La preocupación surge de haber agotado las formulaciones apocalípticas o las predicciones científicas de la catástrofe por venir. Es decir, de haber agotado las posibilidades para formular pedagógicamente el gozo y la libre motivación a transitar a una cultura ambiental, como cambio paradigmático de relación con la naturaleza (y con el entramado social). La inquietud compartida con el equipo del posgrado en Educación Ambiental donde laboro, en la Universidad de Guadalajara, nos llevó al arte y a la ruta de exploración a construir la respuesta.

Así, desde el 2011 en equipo comenzamos a generar experiencias de encuentro entre el arte y la naturaleza, especialmente desde la literatura. Recorrimos los géneros narrativos como el cuento y la novela con autores mexicanos y con educadores ambientales. Encontramos en el proceso la riqueza, el gozo y la reflexión que nos dejó la lectura y la producción literaria conducida por poetas en ejercicio, de vocación y de gran calidad literaria reconocida. En el proceso aprendimos a encontrarnos con los literatos y a apreciar con respeto la atura de su compromiso crítico. El género de la poesía siempre estuvo en las pláticas o en las lecturas con los autores o con los colegas educadores ambientales de otras instituciones del país. Generamos material didáctico y ensayos abordando la relación entre el arte y la educación ambiental. Ha sido un encuentro de fecundas reflexiones. Pero no voy a negar que enfrentarse con la poesía de manera más sistemática y atendiendo al propósito de nuestra búsqueda siempre fue un reto mayúsculo que como equipo no quisimos experimentar. Hasta ahora, en una tesis doctoral o a propósito de ella. La seriedad, la disciplina, la sistematicidad y, sobre todo, la madurez que imprime un proceso de formación como la producción de una investigación de doctorado en antropología abonaron a tener en perspectiva el abordaje de un género literario nada fácil de asir. Así comenzó la aventura de tejer este proyecto en colectivo y con una perspectiva interdisciplinaria.

El diálogo, estrategia de investigación

¿Qué dice la poesía contemporánea de la naturaleza en un presente convulso? Responder a esta pregunta desdobla la potencia estética que tiene la poesía para girar la manera de posicionarnos filosófica (ética, ontológica, epistemológicamente) y físicamente como humanos dentro de la trama de la vida y de ser plenos en ello. Mirada que implica el compromiso de una antropología crítica que busca la pertinencia en medio de un panorama de crisis de civilización.

Para ello, la investigación puso en diálogo a trece poetas de los estados de Aguascalientes, Colima, Michoacán y Jalisco, con ambientalistas (educadores ambientales) ligados a la maestría de Educación Ambiental de la Universidad de Guadalajara, donde participa la autora de este libro. Como insumo del diálogo, reunimos y analizamos la poesía producida en las entidades mencionadas, ligada a la naturaleza. Este esfuerzo arrojó un corpus de poco más de 3,000 poemas. Entre los hallazgos de la obra sorprendió que la expresión poética dominante es “celebrar la vida”; clavar reflexiones filosóficas existenciales o éticas para conocer el lado B del vivir; también expresa el dolor, no sólo en la devastación, sino en el desprecio por la vida y del sufrimiento que imprime la desolación. El rico horizonte interpretativo de la poesía del occidente mexicano se atestigua a la luz; la vastedad del agua, la entraña de los paisajes, como de los animales y las plantas. Los aportes también se generaron en el ámbito de la comunicación y el diálogo, entidades conceptuales que dan cuenta de la experiencia de producción de conocimiento conjunto; pero también fueron base para el análisis del diálogo construido en su calidad procesual y en su dimensión filosófica. En este libro, el lector podrá leer la producción de discursos integrados o subproductos que cuentan con gran fuerza hermenéutica en los intersticios de la poesía y el ambientalismo, pues fueron elaborados en el diálogo.

El occidente de México, coordenadas generales y literarias

El occidente de México forma parte de la experiencia poética de la riqueza ambiental (o sea, cultural y ecosistémica) y de su deterioro. Este territorio fue tomando sentido en el proceso de la investigación, cuando emergieron rasgos de una “identidad poética” apuntalada por las reflexiones de los autores literarios participantes en el estudio. Para efectos de el estudio se tomaron en cuenta los estados de Aguascalientes, Colima, Jalisco y Michoacán.

Se trata de una región que goza de una gran conectividad históricamente, tanto que es posible encontrar lugares donde se yuxtaponen los límites territoriales en una identidad cultural. Es el caso del sur de Jalisco y el norte de Colima, conocido como Jaliscomán, donde además es posible identificar rasgos de la cultura nahua. O bien en los límites entre Jalisco y Michoacán, zona llamada Jalmich, formada en las intermediaciones del lago de Chapala, donde aún hay presencia de la cultura purépecha. Jalisco también limita con Aguascalientes. En el sitio conectan con las mesetas y las zonas más áridas de la región.

Así, los poetas que habitan el occidente de México se reconocen entre ellos, tanto por sus actividades como por la identidad cultural que se forja en esta región.

En el contexto gobal, el territorio mexicano está ubicado en la franja Megadiversa, que contiene el 70% de la diversidad biológica del planeta (Conabio, 2016). La zona occidental de México se caracteriza por su ubicación en el límite de dos regiones fisiográficas de América: la Neártica y la Neotropical. El Eje Volcánico Transmexicano, característico del occidente mexicano, da la condición transicional de la vegetación y de corredor de una importante diversidad de animales. Así, esta zona se caracteriza por sus paisajes volcánicos (con presencia de géiser), lagos (en Jalisco se encuentra el lago de Chapala, el lago más grande del país), barrancas, ríos (en esta zona desemboca una de las cuencas más importantes, la del río Lerma-Chapala-Santiago, también de las más contaminadas), serranías y zonas costeras. La gran diversidad y contrastes importantes entre sus paisajes, aporta experiencias poéticas diversas sobre éstos, como se verá más adelante.

A esta riqueza geográfico-biológica corresponde también una cultural e histórica de la región, pues cuenta con un patrimonio prehispánico importante (Faugère, 2018), tanto que las culturas prehispánicas florecieron sin recibir influencia de la considerada cultura madre (olmeca). Además, en esta época esta zona era centro de actividades especializadas y de intercambio con Teotihuacán (Ramírez, 1980, en De la Peña, 2006) y hasta Centroamérica. Prueba de ello es la producción de sal, de obsidiana tallada y de conchas labradas del Pacífico; productos y artesanías que eran intercambiadas desde el occidente.

Dado que en esta región se dibujan valles en los que se asientan poblaciones y ciudades importantes, los habitantes, entre ellos, los poetas, tienen la experiencia de admirar en el horizonte la presencia de elevaciones o cerros, formados especialmente por los volcanes. Se hablará también de las costras pétreas que han dejado las erupciones volcánicas. De igual manera, la poesía experimenta el relieve altiplano o las depresiones del territorio y de la experiencia de los ríos (entubados o abiertos), de los escurrimientos de agua de lluvia y de la lluvia misma, de manera importante. También lo será la costa y el desierto. En algún poema se escucharán, además, los ecos de un lenguaje nativo purhépecha o nahua. Estos elementos biogeográficos serán reflejados en la identidad de la poesía del occidente, como se verá más adelante, en la voz de los autores o en sus obras.

Ahora bien, el occidente también refleja los procesos que caracterizan al presente a nivel global, tales como el cambio climático, en lo ecológico; o la expansión de la violencia, en lo social. Ambos procesos configuran una realidad compleja que también ha sido retratada en la poesía. El complejo integrado de estas realidades hace una interconexión de lo local con lo global. Por ejemplo, el aumento en la presión sobre la naturaleza y la degradación de los ecosistemas han desencadenado procesos de injusticia, pobreza y violencia tanto a nivel planetario como en zonas costeras, montañosas, riparias, valles y planicies del occidente del país. Además, puede apreciarse que, por ejemplo, la expansión urbana e industrial, muchas veces desordenada, existe en prácticamente todos los municipios de los estados en cuestión, lo que genera, entre otras consecuencias, asentamientos marginados, cuya población económicamente activa es expulsada a migrar (Gerritsen, et al., 2005). Este occidente mexicano también es tristemente conocido en el ámbito nacional e internacional por su irresponsabilidad en el tratamiento de las aguas servidas e industriales, colocando a la cuenca del Río Santiago en una de las más contaminadas de mundo. Sabidos son también los daños que sufre la población más pobre e indefensa de la región, incluyendo especies no humanas. Por otro lado, en la Sierra Madre Occidental y en el Eje Neovolcánico Transversal ya se han expresado efectos del cambio climático asociado a la amenaza de especies, como las mariposas monarcas que han reducido sus poblaciones (Del Castillo, 2016), también persisten las altas tasas de deforestación, la frecuencia de incendios y el aumento de plagas en los bosques. Problemas que, adicionalmente, repercuten en el azolvamiento de los lagos y en la pérdida de suelo fértil. Cabe señalar que estos desafíos son percibidos y enfrentados por los movimientos ambientales, pero también han suscitado inquietud entre los poetas participantes en el proyecto. Algunos de ellos han denunciado algunas de estas prácticas, unidos especialmente a los grupos activistas locales. Cuando se han visto amenazados manantiales por la apertura de actividades mineras o se han derribado árboles o se han hecho cambios de uso de suelo debido a la generación de espacios urbanos y comerciales, ahí han estado sumados los poetas que participan en este proyecto.

En el occidente de México se han generado conflictos graves, según Del Castillo (2016) predominan los relativos a la minería, a problemas agrarios, a los derechos indígenas, a asuntos de seguridad y justicia, medioambientales y de construcción de infraestructura, muchos de los cuales terminan en expresiones violentas; además confluye el terror causado por el crimen organizado extendido a otros delitos relacionados con la deforestación y la expulsión de poblaciones humanas, problema que tiene vinculaciones hasta países centroamericanos (McSweeney, 2014). Como se observa, en el occidente mexicano también se evidencia la desigualdad socio-política y ambiental, producida por las dinámicas del sistema capitalista (Harvey, 2006; Massey, 1984).

La literatura en la región

Ahora bien, la región occidente tiene un patrimonio literario en su haber. Así, las cuatro entidades federativas a las que pertenecen los poetas participantes han sido, de una u otra manera, motivo o inspiración de novelas. A continuación se da cuenta de algunos de estos testimonios literarios que han abordado la naturaleza en cada entidad incluida en el proyecto. Sin embargo, es necesario hacer una consideración. Desafortunadamente, el registro en internet es pobre, por lo que no ha resultado fácil dar con el nombre de novelistas y cuentistas y con el título de sus obras de narrativa; y cuando se encuentran algunos autores y títulos, la información no es precisa para identificar si abordan o no la descripción de paisajes y de la sociedad local. Esta carencia se sintió más marcada en Aguascalientes. Es decir, para hacer un recuento general de la narrativa de los cuatro estados, habría que realizar lo mismo que se hizo para la poesía: recorrer las librerías de las capitales para hacer acopio de las obras, cuestión que estuvo fuera de la intención de la presente investigación.