Həcm 483 səhifə
1989 il
Работа актера над собой в творческом процессе воплощения
Kitab haqqında
Без «системы Станиславского» невозможно представить современное мировое театральное искусство. Эта сценическая теория и сегодня лежит в основе практического обучения актеров и режиссеров на профилирующем курсе «мастерство актера» и «мастерство режиссера».
В самом полном, «капитальном», виде «система» изложена в труде К. С. Станиславского «Работа актера над собой. Дневник ученика» (часть I и II).
Вторая часть этого произведения впервые за много лет публикуется в данном издании – «Работа над собой в творческом процессе воплощения» – посвящена вопросам подготовки «физического аппарата» актера к воплощению роли.
В этой части подробнейшим образом рассматриваются и анализируются элементы внешней сценической выразительности и подводятся итоги всему комплексу вопросов профессиональной подготовки актеров, обсуждение которых было начато в первой части – «Работа над собой в творческом процессе переживания».
Прекрасная книга! Читала с огромным удовольствием и сделала для себя много открытий. Например, о том, как занятия танцем и гимнастикой, необходимы актеру как воздух, для максимального сценического воплощения роли. А так же в книги, раскрыты много секретов актерского мастерства, которые я взяла на заметку, будут полезны и в обычной жизни. Ведь, вся жизнь игра!
Столько секретов актерского мастерства, которые можно применить и в обычной жизни. Мне как преподавателю они очень помогают в работе со студентами. Рекомендую всем, кто много общается с людьми, читает лекции или ведет переговоры.
«Мучительно не быть в состоянии верно воспроизвести то, что красиво чувствуешь внутри себя, – писал Станиславский. – Я думаю, что немой, пытающийся уродливым мычанием говорить любимой женщине о своем чувстве, испытывает такое же неудовлетворение. Пианист, играющий на расстроенном или испорченном инструменте, переживает то же, слыша, как искажается его внутреннее артистическое чувство».
книгу С. М. Волконского «Выразительное слово», он
мало. Само искусство зарождается с того момента, как создается непрерывная, тянущаяся линия звука, голоса, рисунка, движения. Пока же существуют отдельные звуки, вскрики, нотки, возгласы вместо музыки, или отдельные черточки, точки вместо рисунка, или отдельные судорожные дергания вместо движения – не может быть речи ни о музыке, ни о пении, ни о рисовании и живописи, ни о танце, ни об архитектуре, ни о скульптуре, ни, наконец, о сценическом искусстве.
Rəylər, 2 rəylər2