Kitabı oxu: «Проекционная живопись как вид искусства. Иллюстрированное практическое руководство»
О проекционной живописи как виде искусства вместе с иллюстрированным практическим руководством по созданию проекционных картин
Проекты в сфере науки и искусства «Проектор мысли»
авторская методика проекционной живописи
Наука и искусство тесно связаны между собой, и новые знания передаются между двумя сферами, развивая и совершенствуя их. С развитием науки, техники и информационных технологий появляются новые виды искусства. Так появление кинематографа в двадцатом веке родило кинематографическое искусство, а разработка проектора для проекции картин не только послужило данной сфере, но и для обучения, и для дизайна, и для науки.
Взглянем с вами на виды проекций более широко, нежели только использование обычного проектора. Проекция по своей сути является информационным объектом, отображением либо реально существующей вещи, либо виртуального мира. И в настоящее время помимо обычной 2D проекции и современной 3D проекции известны и лазерные шоу, и голографические проекции, и виртуальная, дополненная и смешанная реальность.
Началом истории проекционной живописи можно считать создание «волшебного фонаря», в котором использовалась масляная лампа и нарисованное изображение. Но именно живописание, создание живых картин связано с кинематографическим искусством и разработкой специально для целей кинопоказов проектора братьями Люмьер, а затем и диафильмов и слайдов, и появлению вслед плёнки цифры и цифровых проекторов в современности, лазерных и голографических проекционных систем.
Проекционная живопись не оставляет следов, кроме информационного следа, – в памяти человека, или если записать или сфотографировать проекцию или сохранить сам файл. Это экологичный и зрелищный вид современного искусства. Так в рамках творческого проекта я применяю проекционную живопись в условиях природы и города для создания проекций, посвящённых истории искусств, архитектуре, природе, а также проекционные картины как миниатюрные произведения, показываемые среди живой природы, органично с ней сочетающиеся. Например, это были проекции на основе живых картин, созданных с помощью нейронных сетей, или видеозаписей или мультипликационных картин, возле настоящего водопада с рассказом истории возникновения жизни из воды, или анимационные картины. В искусстве это возможность не только кинопоказа, но и мобильных выставок без перемещения самих картин, настоящие полнометражные живые проекционные картины, сочетающие виртуальную и смешанную реальность с проекцией, или отдельные элементы данных проекций как проецируемые подвижные фоны с необходимым для того или иного проекта, мероприятия или произведения контекстом.
А начались мои занятия проекционной живописью с идеи проекта о живом искусстве в 2012-2015 годах и о поездках с проектором к природе и проекции картин в природных условиях, что я осуществила позже, когда полностью оснастила проект оборудованием и проекционными системами, и фантастика стала реальностью. Так я привезла проекционные картины к настоящим водопадам, и это были литературно-художественные произведения, стихотворные истории, мультипликационные картины и нейросетевое видео, в которых рассказывалась литературная история, например, чтение стихотворений Бориса Пастернака. Также интересно видеть в природных условиях в другое время года, к примеру, зимой, цветущие картины, или оживлять вечерний сад расцветающими растениями, или спроецировать звёздный небосвод на землю – идеи применения проекционной живописи и творчество безграничны.
Проекционная живопись давно стала применяться в дизайне, и это применение проиллюстрировано в кинематографической картине «Ad astra», когда вместо интерьера на всех поверхностях помещения проецируются живые картины и виды природы для отдыха и дополнения реальности в условиях отсутствия возможности видеть саму природу. В театральном искусстве также можно наблюдать использование проекций вместо фона, как, например, в Театре имени Марка Захарова. Помню, как несколько лет назад я была на спектакле «Бег» М.А. Булгакова, и вместо декораций создателями живого произведения театра применялисб проекционные картины. Или вспомните многосерийный фильм «Людмила Гурченко» С.Э. Алдонина, начальные титры, где также применяется проекция как воспоминания о жизненном пути великой актрисы. Так позже Сергей Эдуардович вернулся к применению проекции в живом произведении театрального искусства, и вы можете увидеть в спектакле «Рукописи не горят» проецируемые фоны вместо декораций.
